李可染：花鸟画创作要注意这些问题

景致油画代课可以话说是对景油画，也可以话说是对景创作。从最初开始就要新书美感。油画时，美感、心情等等缺陷，亦同都要化解。创作的完成主要是在该工作室，而不是在现场，跟着选材机械加工和减少。拿跟着之后，要随时选择这图画如何机械加工减少。

1．首先要化解的缺陷是美感。

有时，同学们图画的一棵树，一个山，图画得较好，但不够完整，只能美感。张凭同学们的图画，红色的夏末，黄色的夏末，图画者显出雄伟的三门峡等等……都是一种美感。无论到什么区域内去，图雕塑家都偷偷他的世界观去，而不是显合思维的，绘画是有与此相反的。我过来图画图画都是丢下对祖国自是歌颂和赞美的态度去的。主观对人为的感情和合思维的美相结合就激发美感。每张图画都要建立更进一步美的美感。图画颐和园就要显出东方园林的清新、优美。只不过美感，就是把合思维的人为贫困，减少到绘画的境地。绘画要比贫困更比较大，更阐释，更美。绘画大幅减少这个程度是成功，模仿人为不是本事，到处都是知道，不免来看你这假的。

朋友们比较大和阐释的经验是很不够的，很不算，只能设法，我对比较大阐释和基本上设法的经验很丰沛，不仅要有丰沛的贫困经验，还要知道李成、范宽、刘松年、一匹马远、夏圭是怎么图画的。我的那时候就有许多夏末的树。只不过搜尽奇石打草稿。把基本特征和开朗相结合起来。把许多好的的路都被绑到，然后再选择，要比较大地显出。亦然或许力相比之下，或许是经验转型的二分，把经验和或许向前转型和前进。使或许变为现实，如石涛图画象山，只能一个图场景在象山是可以寻觅的，但那是象山，人在塞外露出半截，只能见过，但即使如此或许的。总之是：贫困和基本上，感性的科学和思维的科学两种来源，这就要站站在贫困的前面，使绘画比贫困更高。

2．意匠机械加工。

东亚图画是全面性地全面明白贫困，世界上只能哪国的图雕塑家像东亚的图雕塑家这样明白贫困。图画花卉，梅兰竹菊烂在肚里，都是长期观察贫困的结果。

a．裁剪。空白，要有时行，要突出主题，其他的才会弱化，为了淡，为了不算都是错误的。日本戏码，话说话时一直用力都更大，名演员和粉丝都辛苦；而戏曲《空城计》中诸葛亮唱时，别人（其他名演员）甚至于胸过身去，站站着不动。又如，西门庆与孙二娘，西门庆只能一出场就变乱动，那么全队就不得不了。

图画眼。诗眼和图画眼，是比较大之所在。

b．肤浅。有时要减不算，有时要沙拉，有时要洗练，不是片面的一种，一笔两笔不嫌不算，千笔万笔不嫌多。要言简而意赅。

c．笔墨和用色，可以根据自己的需要设计。一段时间上有春夏秋冬、晨、午、稍早等等调子色。要多看别人的图画，对自己有更大的启发。

3．创作中或许发生的缺陷。

常常有很多时候跟着图画不如油画稿子好。

感情备受人为界的影响只不过更大的，不论你动脑筋只能，从贫困到绘画要过这一关，这是个艰辛的每一次。东亚图雕塑家爱在屋子里图画图画，较好。有些人却话说，油画比度日图画得好，这是不确实的。有人话说，我就只是图画图画油画景致。不是的，常常是只能一段时间，油画要多，但一定要更多的机械加工创作。这是一关，是减少的每一次。油画话说：不太或许感到，大图雕塑家的创作是很艰巨的，一般的随意图画的反倒是可以很得心应手容易的。切勿灰心，要连续不断地图画下去。“绘画是千锤百炼的”。要“采一炼十”。

“重复作图画激发公式化”的话众说纷纭也是错误的。重复的每一次是逐步减少了解的每一次，这是个绘画了解缺陷。也有的人图画多了，演多了，猪油了，那是另外的缺陷。

确实的绘画是生动活泼讲话，有了确实的生动活泼才能敲，提心吊胆胸台词和胸音符旋律的时候，感情不会相符。只有熟练之后才能大幅减少好。希望朋友们多图画几遍，起码三次。像黄胄的驴，我的牛，徐悲鸿的一匹马等等，都是多图画的结果。

研习要全面性近期，陪伴全面，即可举一反三。要图画的的路很多，一定要被绑住主要的，要学通。对某一的路要穷追到底，切勿个个半途而废。全面性近期，了解事物的基本特征。

4．几个具体缺陷。

a．工具要配套。纸是----。

b．图画要图画得单显而丰沛。只能渔樵耕读、春夏秋冬样样配套。

c．选择水墨图画的其本质，在单显的色彩中显出丰沛的调子。如杏花春雨金陵，先用淡墨淡红的图画法显出金陵春雨的美感，只能变乱接踵而来花红柳绿。要弘扬自己的见长，以致于自己的缺陷。

多选择，古人话说：向纸十一月。激发美感、穷追到底，语不惊人死不休。来源：李可染山水图画短文